Ambos contando histórias tristes e cinzentas, ainda que surpreendentemente encantadoras  :) Divirtam-se pois com a negritude do universo infantil, que tão bem Burton retrata, e com a tonalidade brilhante dos olhos generosos de quem justifica o suicídio como poético tributo à vulnerabilidade dos corações simples e virtuosos, neste caso de um artístico: Vincent Van Gogh.

Acho que há discreta maravilha em tudo o que é a coragem de pensar e recriar o extremo, especialmente o tabu.

Gosto de ambos os Vincents: espero que gostem também.

Tim Burton e Rick Heinrichs, “Vincent” (1982)

Don McLean, “Vincent (Starry, Starry Night)” (1979)

E já agora este, da televisão da minha adolescência. Serão todos os Vincents trágicos? Recordam-se desta série? :)

Meu Deus, que saudades, que saudades, que saudades… do Duarte, do Tó, da Joaninha, do Chinês, do Átila, do Lúcifer… da “Filha” do Duarte e da mãezinha dela; das tareias da Joaninha, tão delicada e eficaz, do Chinês que repetia “eu não sêli chinês, eu sêli japonês!”, dos puxões de orelhas do chefe – do “Padrinho”, e das torturas… ah as torturas!!!…

E do carrinho, descapotável, que para o genérico, não necessitava que ninguém o conduzisse… lembro-me que foi na série (que vi e adorei ver até à exaustão) que, muito novinha, pela primeira vez ouvi a Adelaide Ferreira cantar, num bar onde o Duarte e Cia, fugitivos, por acaso entraram. A música era “O Papel Principal” e deixou-me uma impressão duradoura.

Mas esta recordação é mais que nostalgia, é pura emoção. Lembram-se? Eu lembro-me destes excertos todos :)

“Quando Deus fecha uma porta algures abre uma janela”, era assim não era, que a Maria dizia deixando o convento a caminho dos Von Trapp? Sempre gostei de cantar a tal música, a do caminho, para mim, baixinho, quando me sentia em dúvida e desanimada (música que deixo abaixo no audio original mas sem a imagem adequada pois os clips do filme não são assim tão fáceis de encontrar – não reparem nas imagens, que são pavorosas…).

Talvez a vós a “Música no Coração” e sua banda sonora não vos digam muito (ou nada), mas a mim dizem-me muito, especialmente porque passei tardes infindas a decorar o filme e a saber todas as coreografias, aí pelos meus 10-11 anos, com uma amiga que tinha na altura, chamada Patrícia, que tinha um vídeo (quando nenhum de nós tinha), e pouco mais para ver nele que este filme.

“Quando Deus fecha uma porta algures abre uma janela”… sempre gostei de acreditar nisso e crendo, várias vezes desacreditei, contudo, naquilo em que eu própria cria, como acontece inevitavelmente, por vezes, a quem é humano.

Mas hoje estou feliz, muito feliz porque achava que se tinha fechado a minha única porta, desta vez definitivamente, o que me levaria a medidas radicais e muito difíceis de assumir (mas para as quais tinha já tudo em marcha) e, no entanto, quando menos esperava, abriu-se uma janela, que pode ainda ser apenas resultado de uma pequena fresta, preenchida de claridade tímida, mas que tem potencial de se transformar num bonito dia de sol, feito num jardim encantado, escondido além da vidraça.

Talvez Deus, a Vida ou o Destino abram portas, janelas, clarabóias, varandas ou varandins sempre, e que caves escuras, sejam simplesmente mitos criados por déficits da percepção, que querem fazer passar sombras pelo mundo real, no sentido alegórico platoniano.

Quero acreditar que sim, e quero (e vou)  crer que se acreditar em frestas abertas, rapidamente as verei e elas se farão janelas, e que as janelas se ampliarão em clarabóias directamente colocadas sob o sol e que essas serão a prazo, se continuar a acreditar, varandins encantadores, varandas amplas de claridade e, por fim, o jardim inteiro.

Há que ter plena consciência, para se apreciar a natureza, que jardins de rosas não são os únicos jardins encantadores, e que se as rosas não forem vermelhas, não há por que gritar “Off with her head!”. Há formatos infinitos de flores maravilhosas e há formas infinitas de a felicidade se revelar.

Hoje estou feliz não porque tenha ganho nada, mas porque descobri uma janela, que conseguirei transformar, de potencial em esplendorosa oportunidade. Tenho a certeza disso.

Numa das cassetes da minha mãe de que mais gostava e que cantava enquanto criança, ouvia-se Paco Bandeira. A delicadeza, doçura e simpatia de que sempre estas músicas, para mim, se revestiram, deixou-as num lugar especial do meu coração.

Relembrei este inspirado cantor alentejano por acaso, enquanto fazia zapping na televisão, e aos poucos reapareceram na minha mente vários acordes, sabores e cores, que me lembraram a infância.

Como é bom recordar…

“A minha 5ª sinfonia”, que sempre achei verdadeiramente inspirada:

“A ternura dos 40″, que me fazia olhar para a minha mãe e sorrir com orgulho:

E uma cigana, que não obstante trágica, me fazia querer ser uma mulher, linda, livre, apaixonada:

Aos mais novos isto nada diz, imagino, mas creio que também para vós, aquilo que calhou ouvirem, pelos vossos pais, aí por volta dos 8, 9, 10 anos, consegue ainda emocionar-vos.

Alguém se recorda desta série televisiva? Passou em Portugal quando estava na primeira classe e, na altura pareceu-me algo simplesmente fascinante e incrivelmente avançado em efeitos especiais! Pelo que me recordo a transmissão foi interrompida na altura em que os lagartos se tinham já instalado, tinham já procriado com humanos e se preparavam para tomar o mundo (pois qualquer um podia ser lagarto sob uma camuflagem de pele humana), mas não posso ter a certeza… tinha 6 anos, os meus pais podem até ter simplesmente achado que não era “material” para mim, ou o horário pode ter sido alterado. Sei é que, perder o desfecho, foi para mim uma grande desilusão. Poucas coisas me arrancavam a brincar na rua, e esta era definitivamente uma das mais fortes.

Começava assim:

A cena que melhor recordo é a do nascimento… hoje, revendo, acho a cena no mínimo hilariante, especialmente devido aos efeitos especiais :) como foi possível ter achado na altura que isto se tratava de avançadíssima demonstração de capacidades a esse nível?

Querem rir-se?

Cena 1: Diana é um lagarto alienígena (era assim que eles descobriam… pela alimentação :))

Cena 2: A tal do nascimento. Vejam até ao fim que vale a pena :)

Criador do Snoopy, Charlie Brown e amigos, que tanto marcaram a minha infância, nomeadamente a minha primária…

É que, quando entrei na escola, tudo era Snoopy – especialmente durante a minha primeira classe. Os intervalos eram pois, inevitavelmente preenchidos a desenhar Snoopys! ;)

Em homenagem a Charles Schulz, nada como revê-lo, revendo as suas personagens. Deixo-vos um documentário onde Schulz fala sobre os “Peanuts”, a música, e os seus processos de desenvolvimento e crescimento (1985):

Parte 1/5

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=-WvnzrSQUok]

Parte 2/5

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=xOQn1z_oWDY]

Parte 3/5

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=hAnHoUs4J-Y]

Parte 4/5

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=qkI2iW5EXVg]

Parte 5/5

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=2VdvdfeFyjg]

Abertura e Fecho do Documentário:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=NHMXOZG2oYM]

Ainda a propósito do aniversário da queda do Muro de Berlim, gostei tanto deste post do blogue “Pregos no Prato”, e de ler a crónica do Bono Vox que ele sugere, que vou transcrevê-lo na íntegra:

“Bono é habitual colaborador do “New York Times”: neste Domingo, um seu ensaio em 5 actos é um relato autobiográfico dos tempos em que os U2 chegaram a Berlim, em plena queda do muro, e em plena desagregação da banda e dos seus membros.

“One” foi a metáfora encontrada para a motivação que lhes restou e para a energia que resultou naquela que, ainda hoje, é a sua obra prima – “Achtung Baby”.

”

(Via)

E o que eu gosto deste “One” e da dimensão do alcance da sua letra…  Aqui fica outra versão, ao vivo, de que gostei muito:

E já agora… porque não tornarem-se fãs do Bono Vox no Facebook?

Descontando as polémicas sobre o dia exacto da morte e a desinformação a esse respeito (que leva a que apenas hoje seja divulgado o falecimento que terá ocorrido na madrugada de Sábado para Domingo), resta o indispensável.

E o indispensável é que hoje, a Antropologia, a Sociologia, a Ciência, a Humanidade, se encontram muito mais pobres. Uma das figuras de referência na história do pensamento moderno; muito mais que um “estruturalista”, pois os rótulos são sempre injustos e inadequados, especialmente para os grandes homens, Lévi-Strauss era também uma referência para mim, como já em tempos vos tinha referido.

Estou de luto também hoje. Lendo Lévi-Strauss, curiosamente (e inesperadamente), especialmente a sua biografia intelectual (de gosto tropical), descobri muito de mim e muito da minha vocação.

Resta-nos o consolo de saber que, por definição, Lévi-Strauss será eterno na história das ideias sociais e nas histórias dos que a procuram quotidianamente continuar.

Claude Lévi-Strauss (1908-2009)

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=751ZjQ9xsTE]

Quando se fica velho, recorda-se :) Fui desenterrar a minha colecção de cassetes originais, que já não ouvia há tanto tempo! “Appetite for Destruction”, “Lies”, “Use your Illusion”… gostava quando tinha para aí uns 15 anitos, e ainda me divirto a recordar. 

Fica uma das minhas preferidas: sabia e sei todas as músicas de cor, mas se há estrofe daquelas músicas que me ficou para sempre cravada na memória e sempre me despertou foi esta: “D’you wear a black armband/ When they shot the man/ Who said “Peace could last forever”/ And in my first memories/ They shot Kennedy/ I went numb when I learned to see/ So I never fell for Vietnam/ We got the wall of D.C. to remind us all/ That you can’t trust freedom/ When it’s not in your hands/ When everybody’s fightin’/ For their promised land” (sorte poder ser aqui transcrita :)).

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=E9VhD4SccSE]

(A Anita bem tentou ensinar-me… mas ser boa cozinheira e dona de casa nunca foi a minha especialidade ;) Paciência Anita… “you win some, you lose some”…)

É com muita tristeza que vejo desaparecer, após uma dura luta travada contra o cancro pancreático, esta referência da minha juventude. Jamais esquecerei (e nunca esqueci) a doçura rebelde (encantadora) de  dois dos filmes que mais marcaram o meu fim de meninice e início de adolescência: Dirty Dancing e Ghost (com enorme destaque para o primeiro, como já tive ocasião de escrever, neste post: A minha geração § 3 (”Dirty Dancing”)).

Preferi não vos deixar uma foto do actor antes de falecer, aos 57 anos, pois a doença teve um impacto terrível. Deixo-vos uma evocativa dos melhores dias…

Para o recordar nada como esperar que tenha sido feliz isto é, que tenha tido, figuradamente, “The time of his life”…

Dirty Dancing OST, “The time of my life” (cliquem, pois a incorporação está desactivada)

Alice no País das Maravilhas? Simplesmente um conto surpreendente (tão surpreendente como desconcertante, tão desconcertante como mágico, tão mágico como inesquecível). Cresci com a Alice que imaginei, a partir do livro de Carroll que li, reli e treli, e que projectei a partir das ilustrações de Sir John Tenniel, as originais (no que a publicação respeita).

A principal prova de como a Alice faz sonhar é o quanto projectou no imaginário de artistas. Deixo-vos três exemplos, um de cada século, escolhidos exactamente pelo seu contraste. Espero que apreciem tanto como eu.

SÉCULO 1: Sir John Tenniel (século XIX)

Alice no Corredor, 1865

O Coelho Branco, 1865

O Rato na Chaleira, 1865

SÉCULO 2: Alice no País das Maravilhas por Salvador Dalí (século XX)

“Down the Rabbit Hole”, 1969

“Advice from a Caterpillar”, 1969

“Alice Frontis Piece”, 1969

(Mais da Alice de Dalí aqui)

Século 3: A Alice de Tim Burton (século XXI)

Alice, 2009
O Chapeleiro Louco, 2009

O Jardim de Rosas, 2009

Mais maravilhosas ilustrações (e histórias), produzidas por dezenas de diferentes mãos, neste excelente post.

(imagem inicial: Maria Kirk, 1904)

Aperceber-me de como o top dos desenhos animados do meu Pedro de três anos se faz de desenhos animados que eu própria li e vi, é reconhecer como as boas ideias de animação são intemporais e como, a vida em ciclos, é inevitável.

No nº1 está o Homem-Aranha (que faz neste mês 47 anos), no nº2 os Transformers (que contam já 25 anos de existência) e no nº3 os Power Rangers (adolescentes de 16 anos de idade) e o Mickey Mouse (um sérior de 81 anos). Ora, trata-se pois de um menino de 3 anos a brincar com desenhos animados com um acumulado de… 169 anos :)

Foi especialmente surpreendente para mim ver como bastou um relance ao Homem-Aranha e ao Mickey Mouse, para o Pedro se apaixonar por estas personagens, paixão nunca tão imediata a propósito dos mais modernos desenhos. Terá com certeza imediatamente visto aquele relampejo de genialidade que transformou estas personagens em intemporais.

Estes desenhos animados não necessitaram de grande reinvenção, não obstante o carregado cariz político, dos desenhos animados norte-americanos em geral, também do Mickey Mouse, durante as guerras quentes e a fria – excelente via de endocrinação política, há que reconhecer. Ainda assim, o Pedro aprecia tanto os episódios mais contemporâneos como os mais antigos destas personagens – mesmo os mais velhinhos do Mickey Mouse – e não vejo que sejam cultural ou moralmente nocivos.

A dispensa de reinvenção, não pode aplicar-se contudo a outros, como o mega-sucesso Noddy, que li, na versão original da Enid Blyton, autora cuja literatura infanto-juvenil devorava (especialmente a série “Os Cinco”, que na versão original era para mim, quando menina, um deleite). De ler esses livros (tão diferentes da série actual), lembro os três meninos negros, maus, de que não recordo o nome em português, em inglês “The Gollies” que estavam sempre a fazer maldades ao Noddy, nomeadamente a roubar-lhe o carro, o chapéu e as roupas, e que traziam uma conotação muito politicamente incorrecta para os dias de hoje (quer pelas questões rácias implícitas, quer pelo facto de o Noddy ser humilhado por eles, especialmente por via de o deixarem nu)… Estes personagens, entre muitas outras modificações, foram obliterados da versão actual, pois feririam demasiadas susceptibilidades.

Mas que se pode fazer? Não se pode esperar de um jovem de 60 anos (comemorados este ano) a mesma mentalidade, complexo valorativo e moralidade de um jovem de hoje, pois não? ;)

Ora aqui está um desenho animado que fez parte da minha infância e de que me recordei recentemente. Claro que os vilões e a princesinha da corrida, são os personagens e veículos de que mais me recordo. O riso inconfundível do cão Muttley, inseparável companheiro do malvado

Dick, é, e sempre será, para mim, a imagem de marca desta fabulosa realização de Hanna-Barbera. Também se recordam da maravilhosa e surpreendente parafernália de mecanismos que os carros (/barcos/aviões) integravam e as infindáveis artimanhas para ganhar a dianteira? E também achavam interessante os carros insistirem em transpôr casas, celeiros, lojas, passando a transportar consigo cordas de roupa, filas de salsichas e todo o tipo de objectos e pessoas, que os ditos edifícios conteriam?

Cá fica o video da praxe, sempre cortesia do maravilhoso YouTube!

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=AlTlL53KGRs]

Possivelmente isto já nada diz aos meus alunos… assim se vê como o tempo passa…

Recordando o maravilhoso “Nuovo Cinema Paradiso” (“Cinema Paradiso”) de Giuseppe Tornatore (1988), que ganhou  em 1990 o Óscar de Melhor Filme Estrangeiro, deixo-vos um vídeo evocativo.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=5WQLdZ7d9Lc]

Deixo-vos ainda o tema de amor do filme, que adoro, interpretado por Josh Groban: “Se”.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=AICSf6r8m24]

Se não conhecem o filme, não deixem de o ver. Para mim, é um clássico intemporal.

Hoje é dia de Heidi aqui no blogue, pois comemora-se o 182º aniversário do nascimento da sua autora: Johanna Spyri.

Li e reli o livro, velhinho, comprado num alfarrabista pela minha mãe e que tinha uma curiosa ilustração em banda desenhada. Sempre me trouxe muitas emoções e me transportou para muitos lugares fascinantes…

Ainda hoje me emociono com a história dos pãezinhos molinhos, escondidos pela Heidi no armário, para trazer à avózinha. Como poderia ela saber que não ficariam eternamente assim?

Fica a recordação desta Heidi que bem conheci :)

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=gpzFS7nymII]

Judy Garland, baptizada Frances Ethel Gumm, faria hoje, se viva, 87 anos. Deixo-vos “Over the Rainbow”, a recordação do ”There’s no place like home” e dos sapatinhos de rubi que operavam milagres.

Às vezes, confesso, escolho ainda sapatos vermelhos em dias de grandes esperanças… quem sabe não serão mágicos, também os meus, ainda que não feitos de brilhantes? Nada como continuar a sonhar :)

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=F0-um0pHTAg]

Devia ter uns 12 anos quando foi transmitida a telenovela “Barriga de Aluguel” que segui, embora estivesse a começar a fase de deixar de me interessar por telenovelas e passar a interessar-me por outras coisas. Esta era a música do genérico, de que muito gostava. Lembram-se disto?

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=bvsukxvUJ84]

Para mim jamais houve e jamais haverá telenovela como o Roque Santeiro, até porque deixei de gostar do género. Mas na altura, tinha eu 10, 11 anos, o mundo girava em torno das telenovelas brasileiras. Consequentemente segui religiosamente todos os episódios, fiz a caderneta e tinha duas cassetes com a banda sonora completa (preço mini, claro :)). Lembro-me agudamente do que significava perder um episódio: significava tornar-se transitoriamente uma espécie de pária, pois só disso se falava na escola e em todo o lado no dia seguinte.

O interesse estava no inesperado e no fresco do argumento – também no polémico, no inusitado e no caricato. Depois via-se coisas que não se deveria ver na minha tenra idade (como a intimidade da Viúva Porcina e do Senhôzinho Malta, o interior de uma casa de meninas e a paixão de um jovem padre). A telenovela permitia ainda que se pensassem coisas tão interessantes como aquelas que baseiam o enredo: como uma sociedade se erege, se estrutura e só se pensa em torno de um mito e dos pilares que o realizaram; como se suportam e se mantém cuidadosamente as mentiras que asseguram a proeminência social e como se dá às massas o que querem, tanto para as domar como para social e economicamente as explorar.

As personagens eram brilhantes; a crítica social mordaz e original. E quem nunca abanou o pulso, como se tivesse muitas pulseiras de ouro a chocalhar repetindo “estou certo ou estou errado”?

E os lobisomens? Foi o meu primeiro contacto regular com eles :) 

Recordando e recordando, lendo, vendo e pesquisando fui descobrir alguns factos interessantes sobre a telenovela que desconhecia, como o facto de ter sido censurada em meados dos anos 70, para apenas ver a luz do dia, uma vez acabada a Ditadura Militar no Brasil, já em meados dos 80.

Deixo-vos recordações que me são muito caras, primeiro da novela e depois da banda sonora. Quanto à telenovela, ficam dois vídeos: um que revê a telenovela e explora alguns dos seus factos mais curiosos. O segundo compara numa pequena síntese a versão censurada com a que conhecemos, no que ao elenco respeita:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=c4tn7RbMGHk]

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=Pc8psq5V4Js]

E agora a banda sonora. Deixo tudo o que encontrei – não consegui escolher… Assim têm escolha: oiçam apenas as que gostarem:

“Dona”, Roupa Nova – a música da Viúva Porcina:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=EitBfJMNSJI]

“De volta pro aconchego”, Elba Ramalho – a música do Roque Santeiro:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=jgLyXgmJ-7Q]

“Isso aqui tá bom demais”, Chico Buarque, a música do Senhôzinho Malta:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=nhiZMv77JHs]

“Indecente”, Anne Duá – a música das meninas:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=QnXwuP9BNY0]

“Mistérios da Meia-Noite”, Zé Ramalho – a música do lobisomem:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=sfG4OojSalM]

“Sem pecado e sem juízo”, Baby Consuelo – a música da Linda e do Gerson:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=u8UocWtm1t8]

“Roque Santeiro”, Sá, Rodrix e Guarabyra:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=loHWMo63qyw]

Gostaram? Espero que sim. Podem ler um pouco mais, via Globo, aqui.

E se ficaram curiosos e gostavam de explorar melhor a teledramaturgia brasileira, proponho-vos um site para começar: este.

Lembram-se disto?

Possivelmente a melhor colecção de brindes de “snacks” de sempre… Em casa da mamã, nos dossiers velhos, ainda tenho muitos decorados com estes inspiradores motivos :)

Tou… nostálgica ;)